Beнepa 7 лет

Очень рекомендую

Случайно увидела на сайте фестиваля "Путешествие в Рождество" в списке мероприятий мастер-класс в "Музее Моды" по дудлингу и зейнтанглу. Для таких же как я далеких от искусства - это модные нынче арт-направления "антистресс раскраски". Так как дочь увлекается рисованием, я записалась. Сегодня, не смотря на 30-ти градусный мороз, мы туда поехали с Денечкой.

Музей очень понравился - небольшой (всего три зала), но очень уютный и душевный. Гостеприимные и доброжелательные смотрительницы, встретили нас, выдали билетики и показали где можно повесить верхнюю одежду.

Вероятно всё испугались холодов и кроме нас с Деней была только еще одна мама с девочкой помладше.

Михаил, ведущий мастер-класса, провел нам небольшую экскурсию.

Сейчас в музее проходит выставка "I Love Chanel", на которой представлены наряды и украшения ее модного дома. Я смотрела художественный фильм-биографию «Коко до Шанель» (2009), некоторые костюмы, украшения и маленькие хитрости уже были мне знакомы, интересно увидеть их воочию.

Начали мы с первого зала моды конца XIX века с объемными платьями в романтическом стиле. Я узнала, что подушечки, подкладываемые под юбки для придания фигуре пышности, называются тюрнюры, а модель платья - кентавр) из-за схожести профиля дамы с очертаниями этого мифологического существа. Название пышных рукавов - "жиго" (gigot) - оказывается переводится как "бараний окорок".

Всякие штучки модниц того времени. Дене подарили мини-копию флакончика от духов.

После этого мы перешли непосредственно к нарядам "От Шанель". Ее кредо было - "роскошная простота". В костюмах преобладают прямые линии.

Особый почерк - контрастная отделка карманов и каймы. Например, в этой модели бисер и пайетки. Всё ручная работа.

По подолу пиджака подшивались цепочки, чтобы ткань не топорщилась и красиво лежала.

Еще одна "цепочная" деталь, которую именно Коко ввела в моду - ручка сумок. Сумочки прямоугольной формы по горизонтали или вертикали.

Поразила безусловно бижутерия.

Часто в коллекциях встречались украшения в виде крестов, так как Шанель сотрудничала с итальянскими мастерами, которые весьма набожный народ.

Также сильны были ее связи с русской культурой. В музее представлена брошь - копия ордена Андрея Первозванного.

Можно подумать, что это бриллианты, но нет. Это бижутерное стекло. Коко Шанель сделала его популярным. Разводы, мелкие пузырьки перестали считать браком, они предавали естественность ее украшениям.

Любимые образы - это цветы (особенно камелия) и львы (так как модельер родилась в августе). Вообще Шанель уделяла большое внимание дополнительным деталям. В одном и том же ее наряде можно было пойти и на работу, и на свидание, и на светскую вечеринку, всего лишь меняя аксессуары.

Еще наряды, которые представляли известные модели (Линда Евангелиста, Синди Кроуфорд, Клаудия Шиффер) и носили популярные личности.

Дальше был мастер-класс. Я думала, что мы будем изучать технику и сами рисовать узоры, но оказалось занятие несколько проще - заполнить готовые шаблоны. На выбор предоставили краски, карандаши, пластилин, шариковый и обычный, массу плейдо. Мы так увлеклись, что два с половиной часа творчества и бесед пролетели незаметно. Под финал Михаил провел тематическую викторину, дети с удовольствием отвечали на вопросы и выигрывали сладкие призы.

Я разукрашивала коробочки. А Деня лепила массой. Когда подустали, поменялись работами и помогали друг другу. Вот плоды нашего труда. Работы мы не успели закончить и взяли их с собой.