а если хотите насладиться по полной заходите:
Леонид Афремов – художник 20 века. Родился он в Белоруссии в городе Витебске в 1955 году в простой рабочей семье. Образование получил обычное в советской школе, которую окончил в 1972 году. В этом же году поступил в школу Искусств города Витебска. Шесть лет, проведенных в этом учебном заведении, не прошли даром. Это были годы его первого творчества. Его картины завораживали своей необычайностью, яркостью и выразительностью. В 1978 году он становится элитным членом Витебской художественной школы. Его творчество сложилось в годы, имевшие исключительно большое значение для советского искусства. В творчестве Афремову помогала врожденная пытливость, «дух аналитика», постоянно толкавшие его доискиваться законов рисунка живописи. Он был в Советском Союзе признан как художник, однако расцвет его творчества и признания припадают на годы, проведенные в Израиле, куда он уехал в 1990 году. Найти свое место в общественной жизни, определить назначение своего мастерства – вот что волновало в те годы Леонида Афремова, как и всех лучших представителей бывшего Советского Союза, уехавших за границу. В южной стране Израиль он нашел себя как художник. Его картины освещены ярким солнцем, пестрыми цветами. Под его палитрой оживает пейзаж. Полотна дышат радостью, свежестью, желанием жить. Его мастерство в области живописи уникально. Необычность заключается в том, что он рисует не кистью, а ножом. Сначала наносит на полотно палитру, а потом искусно «вырезает» ее, удаляя лишнюю краску. Художник не сидит на месте. Его творчество требует новых впечатлений и вдохновений. Он много путешествует по странам мира, увиденное он переносит на свои картины, от которых исходит позитив и желание творить. В данное время Леонид Афремов живет в штате Флорида. Но его картины можно увидеть во многих странах мира. Картины художник пишет на разные темы. Завораживает взгляд его пейзаж («Город», «Мост», «Осень», «Дождь», «Под дождем», «Амстердамская ночь»), впечатляют его чудесные натюрморты («Букет», «Фрукты», «Урожай»). Останавливается взгляд на его картинах на любовную тематику («Страсть», «Танго», «Классическое танго», «Пара на мосту», «Страстный поцелуй», «Поцелуй»). Анализируя картины художника, понимаешь, что он достиг своего совершенства в мастерстве, но это далось ему не легко. Целые десятилетия ушли на то, чтобы совершенствовать эту необычную методику рисования
