High speed photography - это техника захвата изображения с чрезвычайно высокой скоростью затвора. Высокоскоростные фотографии словно останавливают время, представляя явления недоступные невооруженному глазу.

Высокоскоростная фотосъемка требует немало терпения. Представьте себе, как надо уметь словить правильный момент когда летит пуля или падает капля воды. Ведь для создания такого фото, есть только небольшой отрезок времени, иначе весь процесс придется повторять снова и снова. В этой подборке вы увидите 33 примера фотографий, выполненных при помощи такой техники.

Безумно красивые и яркие фотографии, снятые по технологии HDR.

HDR - одно из слов-нововведений, связанных с цифровой эрой в фотографии, определяется как «изображение с широким динамическим диапазоном» и связано с особенностями фотографии и фотопечати. Основывается этот феномен на том, что человеческий глаз видит гораздо больше оттенков, чем способно вывести любое современное печатное устройство или монитор.

Для того, чтобы охватить на одной фотографии весь динамический диапазон, нужны несколько снимков с разными экспозициями, «склеенные» в редакторе, и тогда мы сможем увидеть и красивые, детальные проработанные облака вокруг солнца, и предметы, находящиеся в тени.

Снимки, полученные с использованием этой техники порой сюрреалистичны, но фантастически красивы.

Карусель

Техника фотосъемки, при которой используется длинная выдержка, способна творить настоящие шедевры

Съемка на длинной выдержке осуществляется с помощью увеличения интервала времени, в течение которого затвор фотоаппарата открыт для получения кадра. В результате получается эффект «видимого движения» при котором объект превращается в размытые полосы и световые следы.

Особенно красивые фотографии на длинной выдержке получаются ночью или при тусклом свете. Взрывающиеся фейерверки или мчащиеся автомобили превращаются в фантасмагорическое зрелище, а тянущиеся следы света на фотографиях просто завораживают.

U-поворот в Португалии

Потрясающей красоты водяные скульптуры от немецких фотографов.

Капли воды - клише для демонстрации преимуществ высокоскоростной фотографии. Любой поисковик в Интернете даст головокружительное количество картинок капель, брызг и водяных взрывов. Но даже знакомые кадры могут быть экстраординарными.

Маркус Регелс (Markus Reugels), немецкий фотограф-любитель, который довел до совершенства излюбленную тему воды в своих работах. То, что началось как обычная съемка для семейного альбома, с помощью инструкций из Интернета и нескольких часов проб и ошибок, стало вдохновляющим хобби. Различные эффекты и формы достигаются путем изменения времени между образованием капель, а делать формы гладкими помогает гуаровая камедь, которую он добавляет в воду. Фотокамера, макро-объектив, вспышка и микроконтроллер времени - вот и все оборудование фотографа.

Где бы была сейчас печатная реклама, если бы не искусство рекламных фотографов, которые каждый день ищут новые выразительные средства, способы передачи идей агентства, которые устроили бы всех: и клиентов, и агентства, и - самое главное - аудиторию.

И некоторые из фотографов преуспели в искусстве высокохудожественной печатной рекламы больше чем другие. Они не просто делали и делают отличные снимки для принтов, они меняют стандарты, повышают планку и двигают всю индустрию вперед.

Oliviero Toscani

В мире рекламы Тоскани хорошо известен как один из самых скандальных имиджевых фотографов. Многие его работы, носящие ярко выраженный провокационный характер, вызвали остро негативную реакцию со стороны Ватикана и общественности.
Имя Оливьеро Тоскани стало известно в рекламных кругах, когда ему было уже под сорок. В начале 80-х годов прошлого века внимание привлекло его участие в рекламных кампаниях для Valentino, Esprit, Fiorucci. Оливьеро Тоскани учился дизайну в Цюрихском университете (1961-1965). Его оригинальные работы часто печатали известные модные журналы. Но мировая известность пришла к Тоскани начиная с 1984 года, когда итальянский Дом моды Benetton, специализирующийся на выпуске молодежной одежды и аксессуаров, предложил фотографу возглавить рекламный отдел фирмы.
«Мне нравятся люди, которые что-то ставят под сомнение. Если вы в чем-то уверены - значит, это уже не творчество: где-то вы это видели. Главное быть не первым, а единственным».
В то время итальянская компания Benetton готовилась к выходу на рынки за пределами Европы и разрабатывала атакующую маркетинговую концепцию. Шеф компании Лучано Бенеттон, уважая художника, пообещал Оливьеро Тоскани полную свободу действий, и тот согласился стать креативным директором проекта.
Многие считают, что стартовавшая весной 1984 года рекламная кампания Benetton открыла новую страницу в истории современной рекламы. Рекламная кампания , разработанная под руководством Оливьеро Тоскани, концентрировала внимание на брэнде Benetton и на философии этого брэнда. В 1984 году слоган кампании был «All the Сolors of the World» (Все цвета мира), а на следующий год Оливьеро Тоскани придумал слоган «United Сolors of Benetton» (Объединённые цвета «Бенеттона»). И, что естественно для фотографа, главные «меседжи» кампании передавались на международном языке - языке фотографии.
За 18 лет работы в Benetton Тоскани выбирал разные темы для рекламной фотосессии, не боясь самых острых глобальных проблем: таких как расовая дискриминация, СПИД, война.
В конце апреля 2000 года длившиеся 18 лет отношения были прерваны. И с тех пор ничего такого же сногсшибательного (кроме шокирующей социальной рекламы с анорексичкой), увы, не было.

Скандально знаменитый Оливьеро Тоскани - самый старший из ныне живущих легенд фотографии вообще и рекламной фотографии в частности.

В этом году непримиримый итальянец отмечает свое 70-летие. В рекламе Тоскани хорошо известен как один из самых скандальных имиджевых фотографов. Многие его работы, носящие ярко выраженный провокационный характер, вызвали остро негативную реакцию. Мир знает его благодаря трем громким работам - многолетней кампании United Colors Of Benetton, принтам с моделью-анорексичкой для модного бренда No-L-Ita и календарю для Vera Pelle на 2011 год.

Имя Оливьеро Тоскани стало известно в рекламных кругах, когда ему было уже под сорок. В начале 80-х годов прошлого века внимание привлекло его участие в рекламных кампаниях для Valentino, Esprit, Fiorucci. Оливьеро Тоскани учился дизайну в Цюрихском университете (1961-1965). Его оригинальные работы часто печатали известные модные журналы.

Но мировая известность пришла к Тоскани начиная с 1984 года, когда итальянский Дом моды Benetton, специализирующийся на выпуске молодежной одежды и аксессуаров, предложил фотографу возглавить рекламный отдел фирмы. За 18 лет работы в Benetton Тоскани выбирал разные темы для рекламной фотосессии, не боясь самых острых глобальных проблем: таких как расовая дискриминация, СПИД, война.

«В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую».

2 октября родилась знаменитая Энни Лейбовиц - фотограф, чьи работы знает весь мир, однако и по сей день далеко не каждый сможет без труда назвать их автора. За сорок лет своей творческой деятельности Энни Лейбовиц пробовала себя в самых различных жанрах фотоискусства: интерьерная съемка, пейзаж, натюрморт, репортажные и жанровые зарисовки, обнаженная натура и, конечно, портретные работы. И именно характерные портреты принесли ей мировую славу и раскрыли ее талант фотохудожника.

Героями фотоснимков Энни Лейбовиц становятся не только знаменитые музыканты, актеры, модели и политики, но и обычные люди разных профессий и возрастов.

Человек, который жил в обнимку с фотоаппаратом.

Рене Мальтет родился в 1930 году, а фотографировать начал уже в возрасте 16 лет, мечтая стать режиссером художественных фильмов. С тех пор он завоевал признание публики и теперь считается одним из самых талантливых французских фотографов.

Главная изюминка его снимков - это ироничные зарисовки с натуры. Мальтет придал идее «решающего момента» свое собственное, веселое и одновременно трогательное звучание.

Зима освежает, преображает и словно даже успокаивает все вокруг. Кажется, что весь мир погрузился в снежную сказку и наполнился всеобщей тишиной. Даже ярые противники этого времени года не могут не проникнуться волшебством, наполняющим окружающую природу.

17 зимних фотографий, которые еще раз подтверждают, что зима - это настоящее чудо. Этими снимками можно любоваться бесконечно.

Страсбург, Нью-Йорк, Париж - эти города прекрасны, их архитектура завораживает. Но движение и экспрессия - в людях. Только они способны заставить камни дышать.

выбрал для вас несколько работ французского фотографа Хазе Ква из проекта «Жизнь - в движении». Здесь архитектурные красоты оживают в связке с динамикой танца.