Занятие 11. Различие стилей шебби-шик и кантри
Основы Декупажа для новичков. Задания и МКТема: понятие о стилях шебби-шик и кантри. декупаж любой поверхности с применением одного из этих стилей.
Цель: Научиться создавать эффект старины на различных поверхностях - потертости, трещины.
Материалы: Любой предмет, салфетка (распечатка, декупажная карта), грунтовка, акриловые краски, акриловые лак, ПВА, ножницы, кисти, предметы декора, по выбору - одношаговый/ двухшаговый кракелюр.
Стиль КАНТРИ
Источник
Стиль «Кантри» или «Деревенский»
Давайте попробуем разобраться, что же такое Стиль "Кантри", так часто используемый сегодня в технике Декупаж и не только.
Основные черты кантри стиля- это простота, отсутствии вычурной декорации и, как следствие, высокая функциональность. Этот стиль несет в себе уют, комфорт, долю романтизма, и близость к природе. Поэтому не нужно перегружать свою работу элементами, она должна быть, довольно, сдержана. Хорошо будут смотреться эффекты состаривания, такие как, кракелюр, потертости, набрызг, но это совсем не обязательно, так как стиль Кантри не подразумевает старый интерьер с налетом времени, это может быть современный интерьер, но в деревенской манере, с новой мебелью и новыми предметами интерьера. В Декоре чаще всего используются природные мотивы, животные (в основном, домашние), растительные орнаменты, а так же фрукты и овощи.
В стиле Кантри гармонично сочетается деревенская простота и колорит разных стран. Интерьер, выполненный в стиле Кантри, - это образ сельского дома в стилистики той страны, в которой он находится, а также вкусовые предпочтения самого владельца помещения. Предмет, сделанный в стиле Американского Кантри, будет декорирован петухами, коровами, лошадьми и ковбоями, а если Вы сделаете ключницу или поднос с элементами хохломы или березками, то это тоже будет Кантри, только наше «Русское Кантри». Главное, чтобы предмет вписывался в интерьер того помещения, где он будет находиться.
В стиле Кантри используются натуральные материалы или имитация их, это дерево, камень, глина, натуральные ткани, такие как лен, хлопок и естественные цвета этих материалов.
Для стиля Кантри характерна многоцветность, но не яркая, а скорее густая, сочная, чуть приглушенная. В цветовом решении преобладают натуральные, чаще светлые и пастельные тона. Важен колористический баланс. То есть, либо работа выполнена в светлых пастельных тонах, либо в темных и глубоких. Цветовое решение должно так же сочетаться с интерьером, в котором будет находиться декорируемый предмет.
P.S. В качестве иллюстраций к статье были использованы картинки из просторов интернета, а так же красивые работы мастеров декупажа с "Ярмарки Мастеров".
Стиль шебби-шик |
|
Стиль шебби шик переводится с английского как "потертый шик"(shabby shic). Этот стиль нельзя отнести к какой-то определенной технике рукоделия. Сегодня мы расскажем вам о стиле в целом и объясним, как сделать декупаж в стиле шебби шик.
Стиль шебби шик основан на идее имитации старины. Несмотря это, сам стиль довольно молодой: он появился в 80-х годах прошлого века. Автор стиля шебби шик -Рэйчел Эшвиль. Начав декорировать старую мебель с блошиных рынков для себя, постепенно она стала продавать свои изделия, и стиль шебби шик стал известен по всему миру. Идеал стиля шебби шик - старый уютный бабушкин дом. Для него характерны светлые пастельные тона и пасторальные цветочные мотивы. Геометрические узоры нежелательны - разве что едва заметная, размытая полоска или клетка. Стиль шебби шик - это обилие милых деталей и аксессуаров в интерьере. В стиле шебби шик очень ценится винтаж. Если у вас нет возможности приобрести винтажные антикварные предметы интерьера, их можно состарить искусственно, что и делают с успехом многие рукодельницы. Стиль потертый шик характерен для самых разных техник рукоделия, будь то скрапбукинг, пэчворк или другой вид рукоделия. Но особенно популярен стиль шебби шик в таком виде рукоделия, как декупаж. Это неудивительно, ведьтехника декупажа позволяет искусственно состарить предметы, что и ценится любителями потертого шика. Декупаж используется для декорирования посуды, шкатулок, настенных панно, зеркал и даже мебели. Главное - не забывать основные правила стиля шебби шик: легкость, романтичность и легкий налет старины. Для того чтобы сделать предмет в стиле шебби шик в технике декупажа, вам понадобятся:
Прежде всего декорируемый предмет нужно загрунтовать. Можно приготовить смесь для грунтовки, смешав клей ПВА и белую акриловую краску. Грунт должен полностью просохнуть, только потом можно приступать к следующему этапу декупажа. После просыхания грунта можно наносить первый слой краски. Он должен быть темным - именно эта краска потом будет проглядывать через потертости изделия, придавая ему винтажный вид. Однако мы помним, что стиль шебби шик - легкий и светлый. Поэтому лучше, если краска будет не черной, а коричневой. Прокрасив изделие темной краской, дождитесь ее высыхания и натрите парафином те участки, которые должны быть наиболее потертыми - парафин облегчает снятие следующего слоя краски для создания эффекта старины. Если вы декорируете, к примеру, шкатулку, лучше всего натереть парафином углы - там потертость будет выглядеть наиболее естественно. Затем изделие снова покрывается акриловой краской, теперь уже светлой. Подойдет, к примеру, бежевый, кремовый цвет или цвет слоновой кости. Когда краска высохнет, потрите те места, которые вы смазывали парафином, мелкозернистой наждачной бумагой. Краска легко с них сойдет, и изделие моментально примет "старинный" вид. Теперь можно приступать к нанесению узора. Вырежьте из декупажной салфетки узоры (цветы, ангелочков и т.п.) Некоторые мастерицы предпочитают не вырезать фрагменты, а аккуратно отрывать лишние куски салфетки вокруг них, чтобы края узора были менее четкими и более естественными. Наклейте фрагменты узора на шкатулку. Помните, что стиль шебби шик не терпит перегруженности узорами, изделие не должно получиться слишком пестрым. Наклеив узор, можете оттенить его золотым глиттером и нанести дополнительный золотистый узор при помощи красок и трафарета. Опять же, золото не должно быть слишком блестящим, а наоборот - приглушенным и "старым". Если есть необходимость, покройте краской внутреннюю часть декорируемого предмета. Готовое изделие покрывается несколькими слоями матового лака. Предмет в стиле шебби шик готов! Стиль шебби шик особенно подходит юным романтичным особам. Вы можете оформить в стиле потертого шика весь интерьер, но даже отдельные предметы, декорированные своими руками в стиле шебби шик, способны украсить любую комнату в доме. |
МК по кантри
Короб в Кантри стиле «Яблоневый цвет»
Мастер-класс навеян рассылками Алисы Лучинской
Честно говоря, я просто без ума от вещиц из «бабушкиного сундука». Со сколами и потертостями, пятнами и разводами они удивительно гармонизируют все вокруг и создают особую теплую и душевную атмосферу.
Сегодня хотелось бы поделиться своим опытом изготовления вот такого нового «старого» короба:
Поехали:
Вот такая новенькая заготовка была до преображения:)
Называется это - Бочонок круглый с пимпочкой, высота 14-14,5 см (x1): RUR 365.00
Готовим короб к декорированию. Для этого стираем все карандашные надписи…
Так как деревянную пимпочку я планирую заменить на металическую ручку - отделяем ее от крышки и место прикрепления зашкуриваем.
Снаружи короб покрываем любым грунтующим составом, который имеется под рукой. Я люблю грунты в спрее, быстро наносятся, чисто и ровно;) Сушим!
Внутри дерево обрабатываем морилкой подходящего цвета. У меня водная морилка Бейц, цвета Вишня. Сушим!
После полной просушки (лучше в течение ночи) покрываем обработанное морилкой дерево двумя слоями акрилового лака (с промежуточной сушкой). Без лака морилка будет пачкать руки и работу! Для лакировки можно взять любой акриловый лак, я взяла матовый Hobby Line. При работе с матовым лаком перед применением не забывайте его тщательно перемешивать. Т.к. матирующие присадки имеют св-во оседать и тогда лаковое покрытие будет выглядеть, как обычное глянцевое.
Займемся крышкой:
Этой пастой будем делать объемный рисунок на крышке.
Трафарет закрепляем на крышке с помощью малярного скотча. Мастихином наносим тонкий слой текстурной пасты на трафарет.
Аккуратно снимаем трафарет с крышки. Сушим!
Для декорирования боковинок салфетку примерно подгоняем под нужный размер. Точно подогнать не возможно, т.к. при намокании салфетка растягивается и изменяется в параметрах.
Отделяем два белых салфеточных слоя.
Цветной слой располагаем «лицом» вниз на прозрачном файле, промокаем водой…
И веерной кистью расправляем все образовавшиеся складочки.
Покрываем внешнюю сторону заготовки любым клеем для декупажа.
Переносим изображение с файла на короб. Снимаем файл.
Все торчащие края салфетки оставляем до полного высыхания!
После сушки спиливаем лишние края наждачной бумагой. Получаем аккуратный, идеально ровный край.
Если случайно на основной поверхности при наклеивании образовались складки - не пытайтесь их разгладить, вы рискуете просто порвать тонкую салфетку. Оставьте их в покое до полного высыхания, а потом зашкурите. От складок не останется и следа;)
Пишу совсем простые и давно известные опытным декупажницам вещи, т.к. начинающим мастерам это может оказаться полезным. Надеюсь на это:)
Картинку покрываем защитным слоем лака, чтобы при дальнейших манипуляциях изображение не пострадало! Это очень важно, т.к. при подрисовке или, например, при набрызке иногда случаются огрехи - кляксы и капли, которые без труда сотрутся с защитного лакого слоя и останутся грязью на не защищенной салфетке!
Зашкуриваем острые углы и неровности у высохшего трафаретного рисунка.
Акриловой краской контрастного цвета (к основному) покрываем места, где обычно со временем образуются естественные потертости.
После высыхания натираем краску парафиновой свечой (можно также использовать воск или мыло). Лишний парафин сметаем жесткой кистью.
Все закрашиваем основным тоном. Он выглядит довольно ярким, но не пугайтесь - мы его приглушим в дальнейшем патиной;)
После высыхания снимаем верхнюю краску наждачной бумагой или мастихином на местах, обработанных парафином. Получаем живописные «следы времени» ;)
Все наружные поверхности покрываем жидкой патиной. Делаем это с помощью обычной кисти. Патина водорастворима, легко наносится и легко стирается до высыхания. Лишнее тут же убираем влажной салфеткой. Патиной проходимся и по основному мотиву.
Медиумом Антик (можно просто разбавленной акриловой краской, битумным лаком) затемняем края и углы. Лишнее на «ребрах» снимаем наждачной бумагой.
Поверхность уже выглядит пожившей, что нам и нужно;) Сушим!
Готовим краску для набрызга. Я выбрала светло-серый тон для первого слоя капель (белые капли смотрелись бы слишком новенькими) и темно-коричневый для второго. Разводим краску водой до консистенции жидкой сметаны.
Кистью переносим часть краски на жесткую зубную щетку.
Обрызгиваем короб со всех сторон:) Влажной салфеткой стираем капли с лиц действующих лиц, в данном случае с птички Овсянки;)
После полного высыхания покрываем все поверхности двумя слоями акрилового лака (с промежуточной сушкой).
Не смотря на то, что я использовала матовый лак, поверхность получилась не уместно блестящей!!! Чтобы придать ей матовости проходимся по всем сторонам абразивной губкой.
На самом деле, это большая хитрость, которой пользуются многие мастера: для придания поверхности матового блеска, они полируют глянцевое покрытие посудной губкой или мягкой шкуркой;) И никакой матовый лак не нужен…
Для финишной обработки используем прозрачный воск. Я его обожаю!!! Воск изумительно вкусно пахнет медом и воском, что идеально подойдет для нашего короба, дает изумительно приятную на ощупь, теплую поверхность и изумительный шелковистый блеск.
Закрытую баночку с воском на несколько минут помещаем в горячую воду.
Кистью наносим растаявший воск на поверхность. Стараемся делать равномерно тонкий слой. Сушим!
Восковой слой полируем мягкой хлопчато-бумажной тканью.
Просверливаем отверстие в центре крышки для ручки.
Пытаемся закрепить ручку… Шуруп, как это часто бывает, оказывается слишком длинным.
Зафиксировав шуруп плоскогубцами и опираясь на них же полотном по металлу, отпиливаем лишний кончик.
Закрепляем ручку. Окрашиваем головку шурупа и шайбу битумным лаком. По самой ручке проходимся наждачной шкуркой, чтобы она не казалась такой новой.
Готовая работа:
А это еще одна моя работа, сделанная по описанной выше технологии. Называется «Жили у бабуси..":
Еще один МК
Ящичек для хранения лука и чеснока в стиле Кантри
Автор - Марина Никулина
Материалы:
заготовка деревянная, грунт, акрил черный, белый, охра, кракле 1-шаговый, салфетки, свечка, наждачка, кисти, ножницы.
1.Грунтуем заготовку, сушим.
2.Наносим черную краску: это будет нижний слой (цвет потертостей и трещин). Ждем полного высыхания.
3. Натираем свечкой определенные места в стыках, краях и кромках предмета, углы, места где ручки, там где мы хотим получить сколы верхнего слоя краски.
4.на дно наносим кракелюрный лак (у меня одношаговый), ждем когда подсохнет.
5.Акриловая краска белая + охра, смешиваем и получаем ванильный оттенок.
6.Лак кракелюрный подсох, и чтоб трещинки получились маленькие, краску наносим губкой, стараясь не наносить краску два раза в одном и том же месте, красим все поверхности. Сушим феном чтобы краска растрескалась
7. При помощи наждачной бумаги (мелкое зерно) очищаем поверхность от воска. Таким образом открывается нижний темный цвет на фоне светлого в тех местах, где мы натерли воском, образуя сколы.
8.Вырезаем мотив из салфетки и приклеиваем.
9.Берем патину, она придает налет старины. При помощи губки втираем патину в местах сколов и в углах.
10.Работа готова. Покрываем несколькими слоями лака.
Часы в стиле «шебби-шик»
Вот и я созрела для своего первого мастер-класса. Мне очень нравятся состаренные предметы интерьера и, особенно, в стиле «шебби-шик», поэтому и тема МК соответствующая.
Необходимые материалы:
1. Заготовка из МДФ для часов (d 30 cm)
2. Часовой механизм + стрелки
3. Белый акриловый грунт
4. Краски акриловые
5. Лак кракелюрный (maimery 753+754)
6. Лак акриловый матовый
7. Битумный лак
8. Трафарет с цифрами
9. Губка хозяйственная
10. Кисти
11. Наждачная бумага
12. Клей для декупажа
13. Салфетка для декупажа
14. Пастель (для затирки трещин)
15. Палитра
16. Контур
1 шаг: Покрываем заготовку белым акриловым грунтом с помощью губки, даем высохнуть. Повторяем эту процедуру еще 1-2 раза.
2 шаг: Вырываем салфеточный мотив, компонуем его на заготовке и аккуратно приклеиваем. Даем высохнуть и затем зашкуриваем.
3 шаг: У меня салфетка приклеилась неудачно, порвалась в процессе и кое-где образовались небольшие складочки, поэтому необходимо зашкурить все неровности. Кроме того мне не понравился почти белый фон, который у меня получился и я решила сделать его более бежевым.
4 шаг: Подрисовываем и прорисовываем картинку, где это необходимо.
5 шаг: Берем трафарет и наносим коричнево-черной краской цифры. На данном этапе этот шаг можно пропустить, но я для наглядности решила сделать.
6 шаг: По моей задумке линия с цифрами будет находиться, как бы на полупрозрачном слое, перекрывающем часть картинки. Чтобы это сделать берем заготовку меньшего размера и по ней очерчиваем линию, которая и отделит будущий полупрозрачный слой.
7 шаг: Смешиваем акриловый лак с краской, которая у нас была сделана для фона. Яделала на глаз, но пропорция примерно такая: 1часть краски и 1-2 части лака. Покрываем цифры 2-3 раза (в зависимости от того,какой степени прозрачности слой мы хотим получить), не заходя за линию, которую мы очертили. Даем высохнуть.
8 шаг: Через трафарет снова наносим цифры поверх прежних.
9 шаг: Наносим 1-ый шаг кракелюрного лака maimery 753. Я хотела, чтобы трещинки были по-больше и поэтому нанесла довольно толстый слой. Оставляю сохнуть естественным способом на 1-1,5 часа.
10 шаг: Наношу 2-ой шаг maimery 754. Оставляю сохнуть также естественным способом пока не высохнет и не появятся трещины.
11 шаг: Затираем трещины на внутреннем круге пастелью коричневого цвета, а там где цифры пастелью серого цвета.
Затем смываем второй шаг под струей воды, высушиваем и покрываем поверхность часов лаком-спреем для пастели.
12 шаг: Затем на листе бумаги очерчиваем круг, равный внутреннему кругу часов и вырезаем его. Получился трафарет, с помощью которого мы сможем выделить линию с цифрами с помощью битумного лака. Стенки трафарета, которые получились тонкими необходимо утолщить.
13 шаг: Теперь берем трафарет, который мы сделали для внутренней окружности и аккуратно наносим битумный лак по краю трафарета губкой с мелкими порами (например я использую спонж для нанесения тонального крема). Наносим битумный лак также по внешнему краю часов.
14 шаг: Так как толщина заготовки моих часов довольно внушительная, я решила украсить торец объёмным узором с помощью контура, затем закрасить его цветом фона часов и выявить рисунок с помощью битумного лака. Рисунок контуром можно сделать в самом начале работы перед покрытием заготовки фоновым цветом (перед 2шагом).
15 шаг: Покрываем часы матовым акриловым лаком 5-7 слоев. Хорошо просушиваем каждый слой. Ставим часовой механизм, подбираем стрелки и наши часики готовы!
Декупажная шебби-рамка
Небольшое вступление от меня: не так давно я бродила по книжному магазину и наткнулась на отличную книгу «Шебби шик». Там было много иллюстраций, грамотного текста о стиле и очень много мастер-классов на грани скрапбукинга и декупажа. Автором книги является Ольга Знаменская.
Поискав информацию в интернете, я нашла и блог Ольги, и магазинчик на «Ярмарке мастеров». И, после выражения благодарностей за книгу, я спросила, нет ли мастер-класса, который был бы интересен нашим читателям Сайта Любителей декупажа. И Ольга разрешила перенести сюда мастер-класс о декупаже рамочки. Спасибо Ольга! Это замечательный подарок нашему сайту во времятематической линии «Шебби Шик»
А вот и мастер-класс Ольги Знаменской:
Этот МК был опубликован в зимнем номере журанала Скрап-инфо в рамках спец-проекта блога Altered Art (автором которого я являюсь).
Владея техникой декупажа и применяя основные принципы шебби-шика - практически из любого предмета и материала можно создать новую милую вещицу. Так, из обычного серого сердечка можно сделать рамку-магнит на холодильник. Она не только будет радовать вас каждый день, но и поможет сохранить воспоминания и чувства.
Для работы понадобится
- заготовка из из переплетного картона
- акриловая краска - темно-коричневая и белая
- наждачная бумага
- свечка
- салфетки для декупажа
- декупажный клей или клей ПВА
- матовый лак для декупажа
- натирки
- украшения: цветы, тычинки, стразы, жемчужины
- бумага для скрапбукинга
1. Для начала работы возьмите заготовку из переплетного картона любой формы (1-2 мм)
2. Покрасьте заготовку с обеих сторон темно-акриловой краской
3. После полного высыхания нужно натереть края и углы свечкой, а также в тех местах, где необходимы будущие потертости. Обязательно стряхните остатки свечки (лучше кисточкой) - не должно остаться белой крошки!
4. Нанесите белую краску (прямо поверх парафина в несколько слоев до получения равномерного цвета.
5. Теперь при помощи мелкой наждачки или пилки для ногтей нужно стереть краску в тех местах, где был парафин.
6. Добавьте брызги и загрязненности темной акриловой краской, патиной или глиммер-мистом
7. Выберите салфетку для декупажа с подходящим рисунком (идеально - принты роз), вырежьте мотив и нанесите на заготовку в технике декупаж. По желанию добавьте тени при помощи краски или пастели. (совет: не уделяйте много внимания местам, которые будут закрыты фото или бумагой)
8. Покройте заготовку матовым лаком для декупажа (можно покрыть прозрачным одношаговым кракелюром). Фон готов.
9. Выберите фотографию. Подберите и вырежьте подложку из бумаги для скрапбукинга. Наклейте в центр заготовки. Переведите на декупажную поверхность несколько натирок и добавьте украшения по желанию.
Можно сделать рамку-магнит на холодильник, наклеив магнитную ленту с задней стороны. Или же рамку-подвеску, проделав дырочки при помощи дырокола и вставив ленточку.
Или же соберите целый альбом, использовав заготовки в качестве страниц.