Vous avez tous fait voler. Et certains l'ont admis. Christian Dior a appelé le plus grand talent de sa génération. Cristóbal Balenciaga est allé plus loin: «Il n'est pas seulement le plus grand couturier américain, mais le meilleur dans le monde." A peine entré dans le stade à la fin du 1920zigern lui le légendaire Paul Poiret poussé lors d'un dîner à Paris un morceau de papier sur: «Je vous donne ma couronne.
Vous faites des coupes que j'ai fait avec les couleurs. "Qui parcouru l'histoire de la mode, l'air un peu partout aujourd'hui, l'influence de la créatrice de mode américaine oublié. Maintenant honore le vénérable Metropolitan Museum of Art Charles James, à l'occasion de la réouverture de son célèbre Costume Institute avec une rétrospective.
"Il était un créateur visionnaire et homme singulier," a salué la directrice du Musée Thomas P. Campbell est mort pauvre en 1978 son homme de la campagne comme il avait aussi un passeport britannique, en présence de la mode élite de New York au cours de la prévisualisation. Éditeur de Vogue Anna Wintour, après avoir vu les locaux de l'Institut du costume ont été nommés, sourit respectueusement, comme un modèle Elettra Rossellini Wiedemann (fille d'Isabella Rossellini) dans la célèbre robe Leaf Clover noir et blanc de James flottait passé.
Les amateurs d'espoir étaient également de l'icône de style 92jährige Iris Apfel, qui regardait l'action d'un fauteuil roulant dans le rouge vif frange fourrure et contrairement à la journaliste de mode Suzy Menkes et Hamish Bowles encore un grand nombre de clients célèbres de Charles James a connu personnellement.
Superbes robes de bal de James étaient principalement dans les années 1950ziger, ce "homme" portant, si vous étiez très riche (!) Et j'ai eu la chance d'être intéressé par lui comme une femme. Que ce soit au couronnement de la Reine Elizabeth II, aux fêtes d'anniversaire de l'Aga Khan ou les bals de société centrales en Europe et aux Etats-Unis: les créations de James étaient comme le titre du spectacle dit «Au-delà de la mode" , au-delà de la mode. Au centre de la vitrine et la contribution sculpturale et artistique de la designer pour l'histoire de la mode.