Художественный декупаж - это определенный вид в декупажа, в котором вырезанная фигура из салфетки или декупажной карты сливается с фоном декорируемого объекта.
В работе выполненной в такой технике практически невозможно угадать границу перехода от салфетки к фону.
Этот вид декупажа очень красивый и гармоничный.
В этой технике также можно выделить такую типологию:
1) С продолжением цвета.
2) С воссозданием среды.
3) С тенями.

С продолжением цвета.
Для смешения вырезанной фигуры с фоном используются теже цвета, что и на фрагменте. Это можно выполнить с помощью акриловых красок, замедлителя для акрила или же пастелью. Часто эту технику называют цветной дымкой.

Примеры работ можно посмотреть здесь http://www.stamperia.com/tecniche_lev1_new.php?id=152

С воссозданием среды.
Данная техника подразумевает под собой включение вырезанных объектов в естественную среду в которой бы они могли находится. Например, растения и кустарники, цветы можно разместить на зеленом фоне - лужайке. Фигуры людей в помещении и т.д...
Т.е. фон создается от руки.

Примеры работ можно посмотреть здесь http://www.stamperia.com/tecniche_lev1_new.php?id=154

С тенями.
Для того, чтобы передать большую глубину и трехмерность объекту необходимо его затенить.
Это может быть сделано до приклеивания бумаги. Нужно наметить карандашом границы объекта. Чтобы получить приятный эффект следует использовать разбавленные цвета серой, коричневой, черной и серо-зеленой гаммы.
Следует начинать с более разбавленного цвета затемняя (не равномерно в некоторых местах) к фигуре, что увеличивает эффект глубины.

Примеры работ смотрим здесь http://www.stamperia.com/tecniche_lev1_new.php?id=156

http://dcpg.ru/blogs/133/
Делится Лидия Симонова
Итак, для работы с тенями надо знать такие вещи:

1. тень — всегда темнее цвета предмета, который ее отбрасывает;

2. размер тени — чем ближе к поверхности, тем тень темнее, четче, меньше;

3. тень всегда находится напротив источника света, таким образом, тень вокруг всего предмета будет, если свет падает под углом 90 градусов, т.е. сверху на предмет; и со сдвигом — если источник света под другим углом, тогда место тени можно узнать сдвинув мотив от предполагаемого источника света в сторону (мотив играет роль трафарета).

Тени делаются разными методами.

Метод 1. Акрил без замедлителя — наводится цвет тени около мотива, далее — от него кусочек+цвет фона, потом — еще кусочек+цвет фона. Максимум получается 3 краски. В основном, используются 2.

ГЛАВНОЕ!!! ТОЧНО ЗНАТЬ ЦВЕТ ФОНА!!!!

Этим методом тень получается плотная и равномерная.

Метод 2. Акрил с замедлителем (любой импортный!). Делается клякса, берется плоская кисточка, краска выкладывается вокруг мотива и растягивается губкой. Краска «чпокается» под углом 90 градусов, движения должны быть быстрыми. В краску залезаем только один раз.

Тень будет неоднородна.

Метод 3. Простые тени. Для работы с мелкими деталями. Берется кисточка и 2 цвета серой краски. Выкладываются вокруг предмета мазковыми движениями от мотива к фону.

Для всех — Самая темная краска ложится в уголках готовой тени для ее углубления.

РАСТУШЕВКА

Пастельными мелками.
Твердой кисточкой «стряхнуть» пастель с мелка на бумагу и получившимся порошком затонировать (кисточкой, ватным тампоном или просто пальцем растереть по поверхности). Внимание!! Обязательно сбрызнуть спец. лаком-закрепителем! Затем покрыть лаком НЕ на водной основе.
Поверхность для тонировки должна быть прокрашена очень ровно, никаких потеков ПВА – иначе пастель ляжет неровно. Для большей аккуратности рекомендуется предварительно покрыть приклеенный мотив (ТОЛЬКО мотив – на лак пастель не ляжет) одним слоем лака.

Водой и красками
Наклеенный рисунок покрывается слоем - двумя акрилового лака. После высыхания по контуру оттеняемого рисунка кисточкой наливаем лужу воды. Кончиком той же кисточки берем немного акриловой краски, тыкаем рядом с фрагментом и растягиваем краску по луже в нужной пропорции. если получается густо - доливаем воды, создавая градиент красителя прямо в луже. Даем хорошо высохнуть.

Выбор цвета для теней-растушевок
Выбираем два-три цвета, которые являются основными в мотиве. Например, у персиков основной цвет красный, поэтому берем ярко-красный, темно-красный (бордовый) и коричневый. Для листиков - коричневый и зеленый. Такой выбор позволяет создать ощущение отблеска от рисунка. Тени ведь на самом деле не серые, они являются отражением предмета (и соответственно его цвета) на другом предмете. Поэтому совет - брать цвет, близкий к цвету мотива (можно чуть темнее) и цвет тени (серый, если тень холодная, и коричневый, если тень теплая).

Подсказка к уроку http://www.babyblog.ru/community/post/decoupageschool/1177180

МК с воссозданием среды от нашей выпускницы и модератора Альбиночки Альбина

УВАЖАЕМЫК, УЧАЩИЕСЯ!!!! В даном пошаговом МК вам демонстрируется принцип работы по подрисовке среды, чтобы показать смысл работы. В вашем варианте подрисовка должна составлять ок. 50% от мотива!!!!

Материалы: Загрунтованая основа, акриловые краски, акриловый лак (стекловидный), спрей-лак или лак д/волос экстра сильной фиксации, салфетка, кисти, файл, клей ПВА или лак-клей художественный.

Тут показала свою готовую основу. Девочки - это не холст, хоть и х/б ткань загрунтованая.

2. Салфетку взбрызгиваем лаком - спреем, либо лаком д/волос экстра-сильной фиксации.

3. Вырываем мотив по всему периметру. ЭТО важно при художественном декупаже, т.к. подрисовка ляжет незаметно.

4. Отделяем верхний слой у трекхслойной салфетки.

5. Выкладываем мотив на файл и обильно взбрызгиваем водой.

6. Рукой выгоняем пузыри, разравниваем мотив. Очень аккуратно, т.к. салфетка может порваться.

7. Выкладываем мотив на файле на основу.

8. Аккуратно снимаем файл.

9. Разбавляем клей ПВА немножко водой или работаем специальным художественным лаком -клеем.

10. Начинаем подрисовку. Готовим акриловые краски, палитру, кисть.

11. Подбираем первый слой крски для дорисовки песка.

12. Намешиваем желтый цвет чуть темнее и прорисовываем штрихообразными движениями песок.

13. Далее в наш желтый цвет добавим крупинку красного - прорисуем, затем в эту смечь добавим крупинку черного - прорисуем. В завершении прорисовываем черным камушки - ставим точки хаотично.

14. А теперь прорисовываем море! Т.синню краску смешиваем с белой и - вперед! Кистью наносим краску на основу, а спонжем причпокиваем, тем самым, разравнивая и растаскивая краску по основе.

намешиваем т.бирюзовый и прокрашиваем тени, продолжая цвет мотива.

15. Займемся подрисовкой неба. Я долго и мучителдьно подбирала цвет ГОЛУБОГО неба. Это не только синий+белый....Сюда же добавлена крупица желтого+зеленого и...оказывается получается - лазурно-голубой!

16. Прорисовываем небо, заходя на сам мотив, иначе полоса отличия будет видна.

17. Ну и , наконец, облака! Ровно проводим слегка белым и с краю хаотично "закудриваем" облако.

18. ФИНАЛ! Проходим в 2 слоя стекловидным акриловым лаком всю нашу работу.

19. Вот результат!

А это фото без вспышки, зато без бликов.

Декупаж с использованием фломастеров

Вот еще один интересный вариант художественного декупажа. Очень легкий и привлекательный способ овладения этой техникой даже начинающими. В действительности, подбор фломастеров по цветовой градации не требует специальной подготовки, напротив, это очень интересное занятие. Попробуйте — и сами убедитесь в этом! Тщательно подберите бумагу, подходящую для такого проекта. Поскольку цвета фломастеров очень яркие, то лучше всего выбрать бумагу с ярким колоритом. Аккуратно вырежьте рисунок, как для самого обычного традиционного декупажа.
Выберите фломастеры тех цветов, которые вы хотите использовать, и нанесите ими полоски на поверхность гладкой керамической тарелочки Держите под рукой смоченную губку для тщательного вытирания кисточки и ванночку с водой для непрерывного ее промывания.
Закруглите кончик кисточки на поверхности губки и, когда он будет достаточно острым, используйте ее для аккуратного захвата небольшого количества краски с поверхности керамической тарелочки. Постоянно закругляйте кисточку, чтобы ее кончик всегда был тонким.
Вы можете выбрать и более интенсивные тона для подчеркивания какой-либо детали, но использовать нужно такие оттенки, которые как можно ближе были бы к тону бумаги. Начинайте постепенное размывание тонов от центра рисунка к его периферии. После каждого прохода мойте кисточку, закругляйте на поверхности губки и захватывайте ею очень небольшое количество краски с тарелочки.
Размойте краску и на самом рисунке, сделав более интенсивными цвета листьев и лепестков. Затем осторожно размойте оттенки от центра к периферии, создавая красивый контур вокруг аппликации.
Не наносите на тарелочку сразу все краски, которые вам потребуются, потому что они очень быстро сохнут. После выделения лепестков добавьте на тарелочку другие цвета, напри мер зеленый для листьев и т. д.
После завершения росписи вазочек и тарелки нужно зафиксировать краску при помощи прозрачного матового отделочного лака. Постарайтесь хорошо обработать поверхность, постоянно перемещая баллончик и распыляя лак тонким слоем с расстояния 15—20 см. Просушите изделие.
Для окончательной отделки используйте лак на водной основе. Нанесите его в несколько ело ев, полностью пропитав бумагу.

Пост подготовлен по материалам книги П.Н. Черутти "Декупаж"

МК: ДЫМЧАТЫЙ ДЕКУПАЖ

Основным принципом художественного декупажа является полная имитация художественной росписи предмета и придание некоторого обьёма и «реальности» приклеенному орнаменту.

Существует несколько разновидностей техники "художественный декупаж" и одна из них называется "дымчатый". Вот им-то мы с вами сегодня и займёмся, так как эта техника считается основной и заключает в себе базовые технические навыки, которые используют в других разновидностях художественно-декоративных приёмов при работе в технике "декупаж".

Для этого нам понадобятся:
предмет для декорирования ( в данном случае керамическая тарелка)
подходящий мотив для декупажа
акриловые краски
замедлитель высыхания для акриловых красок
акриловый лак
Акриловый грунт
губка, кисти, ножницы

Шаг 1. Подготавливаем поверхность. Грунтуем, окрашиваем и приклеиваем декор, т.е делаем обычный декупаж.

При желании сделать нашу картинку более яркой и интересной можно подрисовать недостающие на Ваш взгляд детали ( то есть веточки, листочки, завитушки и т.д).

Шаг 2. Покрываем задекупаженную поверхность лаком ( лучше 2 раза!) и даём время на полное высыхание

Шаг 3. Заготавливаем соответствующие цвета к
рисунку на тон светлее ( краска желательно густая – водой не разводить!) и в отдельную ёмкость наливаем замедлитель для акриловых красок

Шаг 4. Обмакиваем сухую кисть в замедлитель, затем на кончик кисти зачерпнули немного краски и отступив немного от края рисунка ставим жирную «кляксу».

Шаг 5. Берём кусочек губки и быстро (!) растушевываем нашу кляксу по направлению ОТ рисунка, тем самым "вытягивая" тональный переход от темного к светлому. Повторюсь, что работать надо достаточно быстро, так как от этого зависит равномерность и аккуратность растушевки.

Шаг 6. Так постепенно прорабатываем все наши цвета. Делаем дымчатость соответственно цветам каждой детали нашего рисунка, обязательно давая время на полное высыхание всего рисунка после каждого шага тампонирования! Иными словами - работать только по полностью высохшей поверхности!

Шаг 7. Дальше, для того чтобы приглушить «дымку» основных цветов, мы берём чистую сухую губочку и промакиваем её в краску цвета фона ( в моём случае это "слоновая кость") и потихоньку начинаем тампонировать нашу дымку, тем самым создавая плавный переход между цветам, приглушая лишнюю яркость тонов.

Шаг 8. Ну а дальше всё просто! Основную работу в технике художественный декупаж мы закончили. Нам остаётся покрыть нашу работу акриловым лаком и при желании добавить дополнительные элементы декора на выбранном предмете. В моём случае я на второй половине тарелки использовала кружевной орнамент и темные полосы для контраста. Но всё это уже дополнительные детальки, которые абсолютно не влияют на сам принцип художественного декупажа и могут использоваться или нет соответственно вашему вкусу и желанию.

Итак, работа готова! Дерзайте и всё у вас получится!

Автор статьи - постоянный обитатель форума www.arshobby.ru Леля.

Главная → Мастер-классы по декупажу Художественный декупаж на досочке (пастель) источник: Альбом Ольги Разумовой ·

Чтобы сделать художественный декупаж при помощи пастели нам понадобится:

1.Досочка с уже наклеенным мотивом

2. Художественная пастель (сухая, не масляная)

3. Акриловый аэрозольный лак

4. Ножик

5. Ватные палочки и диски

Ножиком точим пастель на чистый лист.

Смешиваем цвета, если нужно, подбирая наиболее близкие оттенки.

Берем немного порошка на ватную палочку и втираем в поверхность досочки вокруг мотива. Можно втирать и просто пальцем, но это чревато пастельными пятнами из-за того, что пальцы немного влажные.

Таким образом наносим один цвет, затем следующий. Края растушевываем при помощи ватного диска.

Операцию повторить со всеми цветами и зафиксировать при помощи аэрозольного акрилового лака.

Этап художественного декупажа завершен. Дальше можно добавить элементы в других техниках.

Пример шкатулки с этим же мотивом.

Художественный декупаж

Автор — Ольга Черныш

Скворечник уже продан, надеюсь, что попал в хорошие добрые руки))))

А вот процесс работы остался… на фотографиях.

Представляю вашему вниманию мастер-класс по декору скворечника в технике декупаж.

Вот такая заготовка у меня была….

Загрунтовала я свой скворечник белой акриловой краской.

Пока краска сохла — очень быстро, надо сказать.

Я выбрала сюжеты для декора

Это вот такая декупажная карта

И еще мне понадобилась салфетка с более мелким изображением

Вот эта в самый раз

Наметила что и куда буду клеить.

Вырезала все сюжеты.

Зашкурила весь скворечник, особенно места спилов

И приклеила на пва все мотивчики по местам.

Решила, что основной фон у меня будет голубым…

И начала прокрашивать всю поверхность.

Сначала широкой кистью покрыла все свободное пространство вокруг бумажных аппликаций.

Потом очень тонкой кисточкой закрасила все оставшееся пространство

Надо очень аккуратно прокрашивать между мелкими деталями

Скворечник готов к дальнейшему «украшательству»…

Белым акрилом рисую облака

После высыхания краски кое-где добавляю пастель

Оттеняю облака красной, зеленой и желтой пастелью. буквально чуть-чуть… добавляю тем самым объем и Цвет своим облакам.

И этого мне кажется не достаточно…

На ребра крыши и на ребра основания скворечника наношу корчичневый акрил,

Тем самым подчеркиваю четкость формы самого скворечника.

И собственно — все!

Скворечник готов к завершающим слоям лака

Все!!!

Благодарю за проявленный интерес и внимание к моим работам!!!

Всем спасибо!!!

Мастер-класс Декупаж. Тени красками.

Автор МК - Анна Гамзина. Ссылка на ее блог - http://blogs.mail.ru/mail/a.a.gamzina

Грунтуем объект, подбираем мотивыДелаем фон – по цвету он близок к фону салфеткиГотовим мотивы. Обводим тонкой мокрой кисточкой.Вырываем по мокрому следуВот что получилосьНаклеиваем мотивы на ПВА, сушимПокрываем акриловым лаком, сушим, шкурим нулевкой морщинки, еще раз лачим.Губкой, «чпокая», наносим произвольно несколько пятен зеленой краски. На губке не должно быть слишком много краски, пробуем сначала на листе бумаги.В зеленую добавляем немного черного, делаем еще несколько пятен.Теперь – немного охрыДелаем несколько оттенков сиреневого, чуть голубее и розовее. Наносим губкой, разбавляя цветом фона, чтобы были красивые переходы.Берем цвет фона, разбавляем водой и полусухой губкой затираем, чтобы получилась целостная картина.После просушки покрываем лаком Советы: Для каждого цвета брать чистую губку. Прежде чем наносить на объект, сделать несколько «чпоков» на бумаге. Если залезли на мотив, краску с него можно аккуратно удалить мокрой ватной палочкой или тряпочкой.

Видео-подборка роликов http://www.babyblog.ru/community/post/decoupageschool/1185550

Примеры работ наших учениц:

ссылка

ссылка
http://www.babyblog.ru/community/post/decoupageschool/1691514

http://www.babyblog.ru/community/post/decoupageschool/1691416

ссылка

Работа к данному уроку должна отражать изученные навыки, должна быть сложной и максимально отвечающей понятию "художественного декупажа".

Например, если вы делаете тени, то следите за правильным расположением теней относительно источника света, следите за их насыщенностью и растушевкой. Если это цветная дымка, то смотрим на аккуратность, умеренную яркость, правильную растушевку и т.д.

Если это воссоздание среды, то это должна быть действительно сложная подрисовка и воссоздание сложной среды, не пара веточек и один листик или парочка облаков, всегда можно просмотреть работы с доски почета ваших предшественниц или задать вопрос в теме урока.

Работа по воссозданию среды до и после для примера (работы наших учениц)

ЗАПИСАТЬСЯ НА МОИ УРОКИ МОЖНО ТУТ http://www.babyblog.ru/community/post/decoupageschool/1690925

ПРОВОЖУ В МОСКВЕ У СЕБЯ ДОМА, ДЛЯ ЖИТЕЛЕЙ РЕГИОНОВ ПРОВОЖУ ЧЕРЕЗ ИНТЕРНЕТ В РЕЖИМЕ ПРЯМОГО ЭФИРА, МОЖНО ВСЕ ВИДЕТЬ, СЛЫШАТЬ, ОБЩАТЬСЯ, ЗАДАВАТЬ ВОПРОСЫ, ТЕПЕРЬ ДЛЯ ТЕХ У КОГО НЕТ ВОЗМОЖНОСТИ БЫТЬ В ПРЯМОМ ЭФИРЕ МОЖНО КУПИТЬ ВИДЕОЗАПИСЬ МК, ВСЕ ВОПРОСЫ И МОИ ОТВЕТЫ ДЕВОЧКАМ ТАК ЖЕ БУДУТ ВИДНЫ, БУД-ТО ВЫ ПОСЕЩАЛИ МК, К НЕКОТОРЫМ МК ВЫДАЕТСЯ И НАБОР КАРТИНОК ДЛЯ ВОПЛОЩЕНИЯ СВОИХ ИДЕЙ.

Урок № 3. &quot;Слои&quot;

Похожие записи

Урок № 3. "Слои"